小红书“R-SPACE”数字藏品平台怎么样，有哪些独特玩法和代表藏品？

2021年11月，小红书上线数字藏品发行平台，并将其命名为“STEP INTO R-SPACE（R-SPACE）”，与其他平台不同的是，R-SPACE 并非是一个独立的应用，用户可以直接在小红书应用内部购买数字藏品。

通过这个入口，用户可以展示自己所创作、拥有的数字藏品，也可以直达R-SPACE购买数字藏品。

R-SPACE 作为小红书个人中心用于展示 R-数字藏品的空间，在用户获得 R-数字藏品，并同意开通数字藏品账户后，个人主页就会开通 R-SPACE 的功能，在里面可以进行展示和分享藏品，分享带有用户唯一归属信息的藏品海报，也可以下载并保存高清平面素材。

R-SPACE数字藏品截图

R-数字藏品代表着作品的原创性和唯一不可篡改的归属权，每个数字产品的区块链上对应编号对应了唯一的权利证明和交易关系。这些数字藏品拥有腾讯至信链上的唯一编号，且不可篡改，唯一的链上序列号，公开记录这作品创作，存证，交易，所有权等相关信息。

通常来说，数字藏品是线上的数字凭证，但小红书这次在 R-SPACE 上发行的数字藏品有些不同，在部分商品页面上有“含实体商品”的字样。

也就是说，用户除了能有拥有线上的数字藏品，也能在线下收到样式相同的实物。与其他平台发行的数字藏品相比，R-数字藏品有了更丰富的可玩性。

小红书“R-SPACE”的玩法

小红书的数字藏品具有时尚、潮流等特性，包含数字艺术、数字潮玩、虚拟时尚等多元领域，为了稳固和加强自己这方面的特色和优势，小红书极大程度地利用入驻其平台的艺术家、设计师等。

具体体现在两点，一是这些数字藏品往往由平台上的创作者进行设计，其在介绍什么是R-数字藏品时就提到，这些数字作品的形式可以是平面的作品，也可以是3D的模型甚至视频，它们来自于在小红书活跃的原创艺术家/设计师和各种原创IP。

用户可以通过关注并参与小红书官方活动以及站内艺术家/设计师的账号来领取或购买。

为了创造和打通藏品和创作者的连接路径，几乎每份数字藏品的详情页都有直通创作者小红书主页的链接，一些发售合集甚至直接连接到设计师或品牌账号，相关藏品信息则发布在其所发的图文或视频中。

通过这种方式，消费者可以更方便和进一步了解藏品背后的设计师或品牌，从而成功为其带来更多流量。

值得一提的是，这也有利于开通了店铺的用户进行实体商品的销售，因为数字藏品和实体商品都会陈列在用户主页的店铺中，而这样通过数字藏品为用户增加曝光量的做法，势必也有机会促成其卖出更多的实体物品。

R-SPACE截图三张

关于创作者与招募，其也提到，“我们欢迎更多站内的原创创作者加入我们，发布作品笔记，并 #数字作品#、#数字藏品#、#rspace#，我们会定期关注并和你们取得联系。”。

可见平台上的创作者对于其数字藏品业务来说犹如源头活水，意义重大。

值得一提的是，小红书上的部分虚拟人也在发布数字藏品，如动画《左手上篮》及其衍生作品中的角色许星悠，其曾代言过康师傅系列饮料，还曾登上杂志《WonderLand》，其通过小红书发布了三款数字潮玩，分别售价32.4元/52.8元/98元，分别发行300份/300份/200份。

曾经靠一张图片出道，一夜之间吸粉数万，并受到众多知名品牌青睐的AYAYI，也和数字藏品进行贴近，除了担任相关活动主理人，其购入的数字藏品数量也已达33件，包含虚拟时装、饰品、版画等多样类别，这样的做法既符合其风格调性，看起来也更有作为“人”的实感。

R-SPACE数字藏品截图

小红书的时尚、种草等平台特性使其与虚拟人契合度较高，其也成为许多虚拟偶像活动的主要阵地之一。

当虚拟人和数字藏品进行结合，其不仅具有高度适配性，助力营造元宇宙氛围，也能吸引更多创作者、IP、抑或品牌方的入驻，同时有机会为平台带来更多对数字藏品、元宇宙等感兴趣的用户，这也是小红书在发挥其特色和优势。

关于数字藏品销售的具体形式，除了大量仅包含虚拟物品的藏品，小红书数字藏品平台也有不少产品搭配实体商品进行销售。

总体来看，实体商品包含明信片、版画、潮玩、雕塑、抱枕等多种类型，发售数量以几十或几百份居多，有些藏品还仅发售个位数，售价往往也相对更高，甚至不乏售价百元及超千元的藏品。

小红书“R-SPACE”的虚拟时装

在数字藏品的玩法上，小红书更具社交、互动性，常见的有支持AR拍摄和礼物赠送，部分虚拟时装、首饰类产品还能够获得真人虚拟佩戴/穿戴的照片。

所谓的穿，就是当消费者购买这些服饰后，可以把自己的个人形象照片发送到服装的设计者邮箱，然后，设计师可以把数字服装和照片合成，大概在10个工作日内，消费者就能获得一张时尚大片。

有意思的是，小红书还发行过宠物服装，按照要求，以某个角度拍摄宠物四脚着地的照片，数字服装就能“穿”到宠物身上了。

小红书发行的宠物时装

这个模式在小红书非常火，从买家秀看，效果真的非常棒，素人秒变模特。

实际上，小红书并没有把这些数字服饰成为数字藏品，官方说法是数字作品，但是如果从介绍看，这些数字服饰无疑又带着数字藏品的影子：

“R-数字作品，基于区块链技术支持的唯一标识，每一份数字作品都具有唯一的链上序列号，可在小红书内进行展示与使用的原创数字化作品或商品。”

另外，小红书也总结了这些数字作品的优势：限量稀缺，原创认证，独一无二，专属展示。

实际上，从小红书用户的使用场景看，这些数字服饰并不需要上链，也无需是收藏。

虚拟时装设计师孙凡蕊说：“数字时尚是一种新兴的时尚文化产业，而每个时代都有自己的时尚风格，对这个时代而言我认为就是数字技术与时尚的结合，它极大的改变了时尚的生产、创作、视觉表现等形式。”

根据介绍，支持AR指藏品自带不同使用场景特权，如和藏品合影，拥有者可在站内外使用和体验，礼物赠送指购买后可以以礼物形式赠送给好友，但通常都有时间限制。

老陈和小可乐和玫瑰星球数字藏品

小红书还提到，热中子工作室在不断扩展更多元的数字藏品供给的同时，会通过AR技术帮助用户帮数字作品投射到现实世界，并通过合影和视频录制把内容分享到社区让更多人围观。

这意味着未来小红书上的数字藏品，玩法可能会越来越多样、有趣。

除常规售卖数字产品外，R-SPACE还会设立限定主题活动、招募计划等专区合集，用热门话题与兴趣精确吸引目标受众。

小红书推出Fairyspell精灵女孩系列数字头像，一边联动明星伊能静、头部KOL助阵，一边找来亚洲首个虚拟人imma造势。

Fairyspell精灵女孩的数字头像

海外社区入驻

2022年12月开始，多个海外NFT项目的中文社区宣称，受R-Space实验室邀请入驻。日系动漫风NFT头像项目Azuki的中文社区“红豆花园”就是其中之一。

Azuki中文社区成员表示，小红书与Azuki的品牌文化相契，“Azuki是一个融合乐潮流动漫和Web3元宇宙元素的NFT项目，而小红书是潮人和潮流文化聚集地，入驻是一个双赢的局面。”

对于小红书来说，Azuki是一个有影响力的元宇宙、Web3品牌，可以让小红书那个世界更有知名度，而对Azuki来说，它也需要外部的流量，“小红书上就有不少喜欢潮流文化和日本文化的动漫用。”

Azuki入驻当天，小红书上线了“海外PFP加密社区联盟”话题板块，宣布R-Space要携手海外优质蓝筹NFT项目打造PFP加密社区联盟，共同打造“小红书数字社区”。

Azuki之后，Moonbirds、Doodles、CloneX等海外知名NFT项目的中文社区陆续在小红书拥有了官方账号。

利用小红书“年轻人聚地”的流量优势，NFT原生品牌的确拥有了中文社区社交、传播品牌的场所。通过这些品牌的中国社区来为小红书的数字藏品布局教育市场、传播品牌甚至相互导流，是个不错的思路。

AW22 NFT数字藏品

2022年4月18日，小红书携手2022上海时装周的9位国内顶尖设计师，在R-SPACE发布限量AW22 NFT数字藏品。其虚拟时装新品共分为四个系列：童话孪生，虚构剧场，编序生长，桎梏重塑。

此次活动共分为四个发售周期，包括4月18日，4月21日，4月25日，4月28日，每个周期都会发布4到5款虚拟时装作品。消费者可以选择最适合自己的一款，穿成最潮模样。

童话孪生，虚构剧场，编序生长，桎梏重塑系列

相较于传统的图文产品介绍，消费者很难快速地了解产品，这往往导致PDP页面停留时间短，顾客流失率高，销售转化低等问题。

小红书虚拟服装推出了可视化3D服装体验，为用户提供更加真实的产品体验效果，让用户能够在三维空间里任意选择颜色，样式等操作。

通过成熟的服装3D建模技术，这些虚拟服装的面料，色彩，纹理，细节等都被高度逼真还原。用户还可以自由旋转，缩放，切换视角等全方位地探索产品的细节。

高性能的3D渲染技术不仅让用户感受到了数字时装的真实性，还增加了消费者选择虚拟时装的趣味性，提高了消费者与品牌之间的互动参与度。

3D成衣技术的发展催动着时尚服装定制业务进一步成熟，改变着未来服装销售的形态。无论是线下实体门店，亦或者在线商城、微信小程序，逼真的3D产品视觉化将帮助消费者更直观，更细节地进行选款，提升品牌的私域流量和ROI转化。

为了打造更加沉浸式的试衣感受，许多电商巨头纷纷入局一种更加动态的试穿体验，即AR虚拟试穿。相比静态的照片试衣技术，消费者可以在短时间内试穿无数种颜色与款式的虚拟服装，而不用花费时间拍摄一些符合条件的照片。

随着 Z 世代对技术驱动体验的需求加深，AR 服装试穿对于时尚品牌改善客户旅程和用户体验是至关重要的。越来越多的企业鼓励客户通过AR虚拟试穿来做出购买决策，从而提升购买满意度，简化购物流程，提高用户忠诚度以及销售转化。

小红书3D试装

小红书在R-SPACE上发布的限量数字时装凭借其可视化的3D体验和试穿体验，吸引了众多年轻消费者。多家服装品牌在元宇宙概念中抢占市场的行动也进一步加快。

元宇宙造就了虚拟世界的人类活动，人在现实世界中对于服装和品牌的诉求，在虚拟世界中仍会存在，甚至由于服装在虚拟世界里的多样化，这些需求可能会更强。

“三生宇宙”系列数字时装

作为“虚拟时装”概念的发起者，METACHI创始人、时尚设计师张驰一直秉承着“环保、可持续、万物共生”的理念，从业十几年以来，影响力跨越全球时尚领域。如今，在数字服装的领域，张驰同样展现出了超水平的时尚理念。

设计师张驰和他的METACHI品牌此次在小红书R-SPACE上链发行的五款新作来自“三生宇宙”系列，其中以“云步舒徐”为首推。该系列不仅雕刻了万物之美，同时也将宇宙“共生关系”的延展性拓宽，使人们有了更为深刻的思考。

云步舒徐

云步舒徐

“云步舒徐”是本系列中最具有标杆性的设计之一，将女性的温婉与云朵苍茫重塑雕刻，恬适闲逸步步如诗。若不论其他，一首“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓，若非群玉山头见，会向瑶台月下逢”应该是女子与云结合的最柔软最纯美的刻画。

“云步舒徐”借助数字服装特有的逼真拟态结合云的松软与女性原始的体态之美，暗喻女性的刚柔兼备、沉稳闲淡，美丽与勇敢的一面。

慕游皓歌

慕游皓歌

“慕游皓歌”灵感来源于慕游侠。METACHI笔下的慕游侠用极具规则的线条，严谨的构成打破了传统武侠的无拘无束、酣畅淋漓，活色生香，而是用现实主义思想工整的搭建了一股女武神般充盈于天地之间的刚毅之美。

芒芒蝶芒

虚拟时装里蝴蝶

虚拟时装里蝴蝶再次以一种全新的形式而破茧而出，而这股“蝴蝶效应”似乎比以往任何时候都要盛大。在维多利亚时代复杂的象征性语言中，苍蝇代表谦逊，蝴蝶则代表灵魂……

对许多人来说，蝴蝶代表了蜕变、希望，以及化茧重生。METACHI的“芒芒蝶芒”用及其概况的语言符号化了芒芒平行宇宙与蝴蝶效应。蝴蝶此时在宇宙间成为了一个非常有象征性和意义的符号。

玄陆精灵

玄陆精灵

玄陆秘境中的精灵们有着一双蝴蝶翅膀，翅膀上无尽的变化与平行世界的宇宙空间有很多共同点，在自然和宇宙这两个“视界”中，每种颜色和图案都有其意义。

律回木兰

律回木兰

当数字技术极大的满足了设计师们无穷尽的幻想，创意人们不再需要另辟蹊径尝试满足自己对于铠甲幻想的可能性。“蜀锦征袍手剪成，桃花马上请长缨”METACHI的“律回木兰”形拟铠甲，又“重力不重形”，硕大结构下是极其柔和明朗线条的相互支撑，尽显对于女性英雄的赞美。